Arq. Sarah Lipps
Arq. Claudia Vergara
Arq. Karen Mata
Arq. Grace Morazzani
Arq. Cruz Criollo
Arq. José Angel Pérez
La filosofía del diseño Bauhaus se entiende en este proyecto como una reinterpretación de sus consideraciones de espacio, geometría y color, elementos fundamentales en la producción de arquitectura, arte y diseño de dicha escuela. La geometría se convierte en la herramienta para organizar los espacios interiores y exteriores, sobre la base de proporciones reconocibles y un sistema de dimensiones modulares. Los colores se aplican como herramienta para definir programa y estrategia para descomponer superficies y espacios. Los materiales se utilizan como expresión de la calidad tectónica y tecnológica del edificio y sus consecuencias en la creación de espacios que permitan incorporar luz natural y vistas a su contexto. El edificio se concibe como una extensión del parque creando un espacio público intermedio con el contexto de la ciudad. Se define como una terraza abierta y pública sobre el museo que opera como un espacio subterráneo en constante relación visual con el parque a través de una serie de aberturas, patios verdes y patios. El acceso al edificio puede ocurrir desde el parque y la ciudad a ambos lados del pabellón de visitantes, que es la única estructura que emerge del suelo. El vestíbulo principal o vestíbulo está relacionado también con la estructura de estacionamiento ubicada al costado en un lote separado. Dicha instalación de estacionamiento es una estructura subterránea de dos niveles y un espacio público sobre el diseño para reubicar una instalación deportiva que existe en el parque.